Kaapelilla valmisteltiin messuosastoja perjantaina

Tänään iltapäivästä iltaa Kaapelitehtaan Merikaapelihallissa valmisteltiin messuosastoja huomenna alkavaa Helsinki Retro Vintage Design Expo -myyntitapahtumaa varten. Tapahtumasta käytetään myös lyhennelmänimeä HRVDE.

Ohessa kuvia, joissa näkyy osastojen rakentamista. Osa myyjistä tulee paikalle vasta lauantaiaamuna ja osa tänään rakentamisen aloittanut tekee työnsä loppuun huomenna, siksi messupaikka näyttäytyy noissa kuvissa vielä keskeneräisenä.

 

Messut alkavat huomenna lauantaina klo 11:00 eli tuntia myöhemmin kuin vanhan tavaran messutapahtumat tavallisesti.

Riihimäen Workshopissa yleisö pääsee tutustumaan taidelasin valmistukseen 29.3.

Osuuskunta Lasismin lasinpuhaltajat ja muotoilijat sekä kolme ulkomaista lasitaiteilijaa yhdistävät osaamisensa 28.3. - 29.3. workshopissa Riihimäen vanhalla lasitehtaalla

Taidelasiosuuskunta Lasismin lasistudiolla järjestetään workshop, johon on kutsuttu lasitaiteilijoita Puolasta, Tsekistä ja Ranskasta. Workshop on osana kansainvälistä nuorten taiteilijoiden taidelasia esittelevää kiertonäyttelyä. The European Glass Experience: Undiscovered potential - Eurooppalaisen lasitaiteen nuoria lupauksia -hanke on Venetsian kaupungin organisoima, lisäksi mukana ovat Muranon lasinvalmistajien yhdistys Promovetro, Muranon lasimuseo, Espanjan lasiteknologian erikoismuseo sekä Suomen lasimuseo. Hankkeelle myönnettiin Euroopan unionin Kulttuuri-ohjelman kaksivuotisapuraha vuonna 2013.

”Toivomme sen lisäksi että alalla toimivat tulevat workshoppiin, ja että myös muut designlasista kiinnostuneet ihmiset tulevat katsomaan mitä tämä ala on nykyään. Tämän kaltainen kansainvälinen yhteistyö on hedelmällistä kaikilla mittareilla mitattuna, lisäämme sekä ammattitaitoamme että saamme arvokkaita kontakteja ja tätä kautta pystymme viemään suomalaista designlasia ulkomaille”, Lasismin jäsen, lasimuotoilija Helmi Remes kertoo.

 

The European Glass Experience: Undiscovered potential -näyttely on tänään avautunut Suomen lasimuseossa Riihimäellä ja siihen liittyvä workshop on avoinna yleisölle lauantaina 29.3. Kuva: www.lasismi.fi

 

 

The European Glass Experience: Undiscovered potential -hankkeen tarkoituksena on tuoda kansainvälisen yleisön nähtäville nuorten taiteilijoiden ja muotoilijoiden lasiteoksia, edistää lasitaiteen parissa työskentelevien verkostoitumista ja esitellä Euroopan maineikkaan lasikeskuksen, Venetsian, lasinpuhaltajamestareiden taidonnäytteitä. Lasismin jäsenten töitä valittiin myös kiertonäyttelyyn.

Kansainvälinen lasialan asiantuntijoista koostunut jury valitsi Kimmo Reinikan ja Helmi Remeksen lasityöt, sekä Toni Kokkilan, Kaappo Lähdesmäen ja Joonas Laakson piirustukset kiertonäyttelyyn, joka päätyy lopulta Muranon lasimuseoon 2015. Workshopin aikana avautuu Suomen lasimuseossa hankkeen ensimmäinen näyttely.

”Onhan tämä upeaa saada samalla sekä menestystä näyttelyssä että olla järjestämässä näin hienon hankkeen workshoppia, molemmilla asioilla on varmasti kauaskantoiset vaikutukset, olemme aivan innoissamme tästä”, Helmi Remes hehkuttaa.

Yleisö on tervetullut seuraamaan työskentelyä ja keskustelemaan lasinpuhaltajien ja taiteilijoiden kanssa lasin tekemisestä ja alan tulevaisuuden näkymistä. Workshopissa ajatustenvaihto on toivottavaa

myös yleisön kanssa. Lasismin jäsenet uskovat menestyksen alalla tulevan avoimuuden ja tietotaidon jakamisen kautta.

”Suomessa on vahvat perinteet ja vankkaa osaamista lasialalla, mutta ammatikseen lasia tekevien joukko on käymässä harvalukuiseksi, kansainvälisyys on tärkeää tavoitellessa markkinoita sekä itsensä kehittämisen kannalta. Me Lasismin jäsenet uskomme kykyymme mukautua markkinoiden haasteisiin, me emme luovuta helpolla ja teemme tätä rakkaudesta lajiin, siitä osoituksena myös tämä kansainvälinen workshop”, Lasismin jäsen, lasinpuhaltaja Kaappo Lähdesmäki tiivistää.

 

Workshop on avoin yleisölle 28.3. klo 10-16 ja 29.3. klo 11.30-16.30, perjantai on ammattilaispäivä ja lauantai yleisöpäivä.

Lähde: www.lasismi.fi

Kaapelitehtaan Retro- ja Vintage-viikonloppu

Helsinki Retro & Vintage + Design Expo –nimellä 29. – 30.3. järjestävään tapahtumaan liittyy harvinaisen paljon odotuksia. Sen huomaa myös tapahtuman facebook-sivustolla, jonne tapahtumaan tulevat myyjät ja muutkin tästä aihe-alueesta kiinnostuneet ovat laittaneet viestejään: https://www.facebook.com/hrvde

Kiinnostuksen kasvun retro- ja vintage-esineistöksi luokiteltavia myyntiartikkeleja kohtaan on huomannut jo antiikki- ja keräilymessutapahtumissakin. Aihepiiriä sivuavia lehtijuttuja on alkanut näkyä ja alan harrastajille alkoi ilmestyä oma lehti viime syksynä: http://lasinkerailijanblogi.blogspot.fi/2013/10/uusi-antiikkilehti-golden-vintage.html

 

Kuvaruutukaappaus: www.goldenvintage.fi

 

Antiikki- ja keräilymessutapahtumia kiertäessä on moni kiinnittänyt huomiota sekä myyjien että ostajien ikärakenteeseen, joka painottuu 50+ ikäisiin. Kesäisin erilaisissa vanhan tavaran ulkona järjestettävissä myyntitapahtumissa ikähaitari on paljon laajempi. Niihin on yleensä hyvin alhainen sisäänpääsymaksu tai ilmainen sisäänpääsy. Esimerkiksi Kangasalan Restaurantapäivillä tai Juthbackan markkinoilla on hyvällä säällä ihan oma kansanjuhlatunnelmansa ja tavaravalikoima niissä on erittäin laaja. Kun iso osa tavaroita myyvistä henkilöistä ei ole ammattikauppiaita, niin sieltä saattaa tehdä edullisiakin löytöjä. Tällaisissa tapahtumissa on viihdyttävää kierrellä vaikka ei etsisikään mitään tiettyä tavaraa hankittavaksi ja saattaa päätyä ostamaan jotain sellaista, mitä ei aikaisemmin osannut edes kuvitellut haluavansa.

Jotta antiikki- ja keräilymessujen elinvoimaisuus paranisi, tai säilyisi ainakin ennallaan, niin tapahtumiin kaivataan uutta ja nuorempaa ostajakuntaa. Muuten käy niin, että nykyiset kävijät vanhenevat yhdessä kauppiaiden kanssa ja useimmilla tavaran ostaminen alkaa vähetä kun ollaan oltu jo pidempään eläkkeellä.

Nuoremmat henkilöt eivät välttämättä ole kiinnostuneista siitä tavaravalikoimasta, jota messuilla on viime vuosina myyty. Jotta saataisiin uutta ostajakuntaa, niin pitäisi olla myös uutta tavaravalikoimaa. Harva kolmikymppinen aloittaa vanhojen tavaroiden hankkimista sisustukseen tai keräilymielessä satojen eurojen taidelasiesineistä.

Uusien tavarasegmenttien tuleminen messutapahtumien valikoimiin tarjoaa mahdollisuuden myös uusille myyjille ja tuo jatkuvuutta kauppiaskuntaan, kun vanhemmasta päästä osa alkaa jo lopetella.

Osat vanhan tavaran kauppiaista on hyötynyt siitä, että samassa paikassa ja samaan aikaan järjestetään rinnakkainen tapahtuma. Esimerkiksi viime viikonloppuna Turun messukeskuksessa järjestettiin antiikki- ja taidemessujen ohessa vanhan rahan tapahtuma, lelu- ja nukkemarkkinat sekä vintage-tapahtuma ja eniten uutta väkeä toi Kädentaitomessut, kun samalla pääsylipulla pääsi kaikkiin noihin tapahtumiin. Riippui antiikkikauppiaan tavaravalikoimasta lisäsivätkö kädentaitomessujen kävijät myyntiä vai eivätkö. Joillekin kauppiaille tästä taisi koitua vain lisärasitusta: erään lasiesineitä myyvän kauppiaan osastolla vanhempi rouva kyseli esineiden hintoja ja päätteeksi totesi kauppiaalle, että ”On se kiva, kun teiltä saa näitä esineiden hintatietoja, kun minulla on kotona tuollaiset esineet ja halusin vain tietää minkä arvoisia ne ovat.”

Alkuvuoden aikana messutapahtumissa monet kauppiaat ovat aprikoineet, että millaista väkeä Kaapelitahtaalla järjestettävään retro- ja vintage-myyntipahtumaan mahtaa tulla, millainen esineistö siellä menisi kaupaksi ja mitähän muut kauppiaat ottavat myyntipöydilleen ? Myyntipaikat varattiin alkuvuodesta nopeasti ja paikalle on tulossa lähes sata myyjää. Huomenna se nähdään mitä kaikkea on tarjolla.

Hopeajalkaisista puujalkaisiksi

Aimo Okkolinin Riihimäen Lasille muotoilema kristallimaljakko on menettänyt hopeisen jalkaosan ja tilanne on tehty pakotetusta kuparista askarreltu jalusta.

Tässä blogissa julkaistiin juttu lasiesineistä, joissa on hopeapanta suuaukossa. Hopean ja lasin liitoista iso osa on lasiesineitä, joissa on hopeinen jalkaosa. Aivan kuten hopeapantoja on myyty romuhopeaksi, niin myös hopeajalustoja on pantu sulatukseen. Mitä sitten voi tehdä lasimaljakolle, josta hopeajalka on myyty erikseen ? Ohessa on pari versiota, jotka havaittiin viime viikonloppuna Turun seudun kirpputoreja kierrettäessä.

Riihimäen lasin hieno puristelasimaljakko on saanut puisen jalkaosan korvaamaan menetettyä jalustaa.

Ranskalaiset art deco –esineet hehkuvat lasimuseossa

Nancyssa ja Pariisissa taidetta opiskellut Charles Schneider (1881-1953) kuuluu Art Déco –lasin suuriin nimiin. Hänen esineidensä loistavat värit herättivät ihastusta ja vaikuttivat pohjoismaiseenkin lasiin.

Scheider opiskeli Nancyn taideakatemiassa ja lasitaiteilija Emile Gallé oli Nancyn koulukunnan keskushenkilö. Charles Schneiderin veli Ernest työskenteli myös samassa kaupungissa sijainneessa Daumin lasitehtaassa kirjanpitäjänä. Charles pääsin Daumille harjoittelijaksi ja oppi siellä kaivertamaan mm. kahdesta tai useammasta lasikerroksesta koostuvia verholasiplaketteja. Todennäköisesti hän myös suunnitteli esineitä, mutta kaikki tehtaan tuotteet signeerattiin Daumin nimellä.

Charles Schneider perusti yhdessä veljensä Ernestin kanssa oman lasitehtaan vuonna 1913 Pariisin lähelle. Maailmansodan syttymisen takia tuotanto käynnistyi vasta 1918, jolloin Emile Gallén tehtaalla oli tulipalo ja Gallén esineitä valmistettiin alihankintana Schneiderin tehtaassa. Tällöin Gallén esineissä käytettyjen tekniikoiden osaamista siirtyi Scheinerin työntekijöille.

Scheinerin tehtaan tekniikat olivat lähellä Daumin ja Emile Gallén käyttämiä, mutta muotoilu modernistista. Kansainvälinen kuuluisuus koitti Pariisissa vuonna 1925 järjestetyn taideteollisuusnäyttelyn myötä. Tehtaassa tehtiin kahta eri valmistuslinjaa: Varsinaiset Schneiderin nimellä signeeratut esineet olivat yksilöllisempiä, tavallisesti kokonaan hyttityötä. La Verre Francais –nimellä signeeratut esineet sen sijaan olivat hiekkapuhallettua verholasia. Näitä esineitä signeerattiin myös eräänlaisella salanimellä Charder.

Parhaimmillaan Schneiderin tehtaassa oli yli 700 työtekijää ja siellä valmistettiin vain Charles Schneiderin muotoilemia esineitä. Esineitä myytiin ranskalaisissa taideliikkeissä ja niitä vietiin mm. Yhdysvaltoihin ja Brasiliaan.

Tehtaan toiminta päättyi lamakaudella 1931, mutta jatkui vielä katkoksen jälkeen 1930-luvun lopulle saakka.

Charles Schneiderin pojat Robert ja Charles jr. jatkoivat toimintaa vuodesta 1946 eläkkeelle jäämiseensä saakka vuonna 1981.

Art Deco –esineet eivät olleet arvostettuja 1930-luvun jälkeen ennen kuin vasta 1980-luvulla Ranskassa ja Saksassa järjestetyt näyttelyt nostivat tämän tyylisuunnan uudestaan arvoonsa.

Pääosa näyttelyn esineitä on valmistunut vuosina 1918-1931. Esineet kuuluvat yksityisten keräilijöiden, saksalaisen Barlach Heuerin ja ranskalaisten Laurence & Jean-Pierre Serren, kokoelmiin. Näyttely on saatu Suomen lasimuseolle yhteistyössä ruotsalaisen lasimuseon The Glass Factoryn kanssa.

Suomen lasimuseossa esillä olevan näyttelyn arkkitehtinä on toiminut Heikki Viinikainen, joka on onnistunut luomaan upean kokonaisuuden Charles Schneirin art deco –esineistä ja alkuperäispiirutuksista sekä lasimaalauksista ja valaisimista, jotka olivat tärkeä osa tehtaan tuotantoa. Esillä on myös Charles´in poikien Robertin ja Charles junioirin muotoilemia esineitä. Esillä on myös se ainoa Schneirerin lasitehtaan valmistama esine, joka kuuluun Suomen lasimuseon omaan kokoelmaan.

Näyttely on esillä Suomen lasimuseossa Riihimäellä 4.5. asti ja museon yhteystiedot sekä aukioloajat löytyvät netistä: www.suomenlasimuseo.fi

Schneirin esineitä on myytävänä tälläkin hetkellä eBay:ssä ja hintoihin tutustua esimerkiksi oheisen linkin kautta: http://www.ebay.com/bhp/schneider-glass

Lähteinä on käytetty Kaisa Koiviston kirjoittamaa artikkelia Glorian Antiikissa 2/2014 ja Suomen lasimuseon näyttelytiedotetta sekä nettilähteitä:

http://www.glass-wiki.net/Schneider.ashx

http://www.artfulmilieu.com/french.html

http://www.realorrepro.com/article/Forged-marks-of-Schneider-Glass-Co.

https://sites.google.com/a/artdecoceramicglasslight.com/store1/makers/schneider-charles/schneider-charles-biography

http://www.tinyesveld.com/p/education/charles-schneider-a-colour-magician

Oikealla oleva kapea punainen maljakko on Suomen lasimuseon kokoelmaan kuuluva esine.

Lähikuva tuosta Wähäjärven lahjoituskokoelmaan kuuluvasta Sormustinkukkamaljakosta.

Koristekuvio on kaiverrettu verholasiin samankaltaisella tekniikalla kuin mitä käytettiin camee-korujen valmistuksessa.

 

 

PALLOTUOLEISTA PURKKAKUVIIN eli Helsinki Retro & Vintage + Design Expo Kaapelitehtaan Merikaapelihallissa 29. - 30.3.2014

Messujärjestäjä ExpoNova tuo Helsinkiin uudenlaisen vanhan tavaran tapahtuman. Ensimmäistä kertaa järjestettävä Helsinki Retro & Vintage + Design Expo kohoaa Kaapelitehtaan Merikaapelihalliin tulevana viikonloppuna.

Tapahtuman lähes sadan näytteilleasettajan valikoimissa nähdään retroa, vintagea, 1900 -luvun scandinavista designia, pop-antiikkia, industriaalia, weirdiä sekä paljon muuta vanhaa ja nostalgista. Tapahtuman tarjonnan pääpaino tulee olemaan 1950 - 1980 -lukujen suomalaisessa ja scandinavisessa muotoilussa.

Mummolan nostalgisten esineiden joukosta löytyvät niin suomalaisten kestosuosikit Arabian astiat, Finellin emaliastiat, viehättävät vintageasut, kuin suomalaisen designin kultakauden helmetkin. Paikalla on kymmeniä lasinkeräilijöitä kiinnostavia kauppiaita, joukossa useita sellaisia kauppiaita joita ei yleensä messuilla nähdä.

Helsinki Retro & Vintage + Design Expo on tiettävästi ainoa tällä teemalla maassamme järjestettävä messutapahtuma. Ajatus uudesta tapahtumasta syntyi ExpoNovassa siltä pohjalta, että vanhan tavaran tapahtumien asiakkaiden ikärakennetta on saatava muutettua eli myös nuorempia kävijöitä pitää saada mukaan. Järjestäjän tavoitteena on tehdä tapahtumasta jokakeväinen alan merkkitapaus.

Helsinki Retro & Vintage Design Expo Kaapelitehtaan Merikaapelihallissa, Tallberginkatu 1, Helsinki. Avoinna yleisölle 29. - 30.3.2014 lauantaina ja sunnuntaina kello 11 - 17. Aikuisten pääsymaksu 10 €, alle 18 - vuotiaat maksutta.

Lisätietoja tapahtumasta:

www.exponova.fi
www.facebook.com/hrvde

Tällainen ”Emma”

Tällainen ”Emma” on Ebay:ssä myytävänä ja Helena Tynellin muotoilemana sitä brittiläinen myyjä esittelee:

For sale, a tall attractive sculptural amber 'Emma' decanter by Helena Tynell, Riihimaki, Finland, 1968. The vase stands 12 1/4 ins (31cm) and is in very good condition. I gave the decanter a wash but it might need a final clean. The top's plastic seal is worn but still maintains a seal.

Kohde löytyy osoitteesta: http://www.ebay.com/itm/251478517628

 

Kyseessä lienee kuitenkin Italiassa valmistettu kopio.