Luulasimaljakko

 

Oletettavasti luulasista tehty maljakko on koristeltu maalaamalla muotista tulleiden kohokuvioiden päälle.

Oheinen maljakko on muottiin puhallettu ja kohollaan oleva kuviointi on maalattu päälle värikkäästi. Se löytyy Karhulan lasitehtaan vuoden 1934 kuvastosta ja mallinumero on 4920. Sille on olemassa sisarmalli no 4921.

Teksti muutettu 27.11. Pertiltä saatujen tietojen mukaiseksi. Kiitos Pertille kuvista ja tiedoista!

Suuaukon piparkakkureunus.

Koristelu kiertää maljakon ympäri.

Kuva on Karhulan kuvastossa 1934.

Aloituskuvan maljakon sisarmalli, jossa  terälehtien väri on lila.

Unkarilaista nykylasia esillä Helsingissä

 

Unkarilaisen nykylasin näyttely Galleria U:ssa.

Unkarin kulttuurikeskuksen näyttelytila Galleria U:ssa on esillä uutta unkarilaista taidelasia 04.12. asti. Keskus sijaitsee Kaisaniemenkadun ja Puutarhakadun kulmauksessa.

Péter Borkovics: Blue and yellow, 2023 on Ukrainan lipun väreissä.

Kyseessä on Unkarin ulkomaankauppa- ja ulkoasiainministeriön aloitteesta toteutettu kiertonäyttely, joka esiteltiin tänä vuonna ensin Unkarissa ja on sen jälkeen ollut osana syyskuun Venetsian lasiviikkojen sekä lokakuussa Sofiassa järjestetyn kansainvälisen lasibiennaalin virallisia ohjelmia.

Márta Edőcs: Pale NETwork, 2023.

Kymmenen taiteilijaa neljästä eri sukupolvesta on luonut Glassification.hu -hanketta varten suuria abstrakteja teoksia. Näytteilleasettajat edustavat unkarilaiselle nykylasitaiteelle ominaista tekniikkojen monimuotoisuutta. Kaksikymmentä museokelpoista taideteosta ovat maailman kärkiluokkaa niin esteettisiltä arvoiltaan kuin teknisten ominaisuuksiensakin osalta. Niiden taustalla vaikuttavat unkarilaisten lasimestareiden sekä vanhat että uudet, usein maailmassa ainutlaatuiset käsityötekniikat. Yhtään perinteisellä lasinpuhallustekniikalla valmistettua esinettä ei näyttelyssä ole.

László Lukácsi: Judits´s fan, 2021.

Edellisen kuvan teos profiilissa.

Glassification.hu -näyttely esittelee kymmenen unkarilaisen kansainvälisen tason lasitaiteilijan teoksia. Näyttelyn taiteilijat ovat: Endre Gaál, László Lukácsi, Márta Edőcs, Anita Darabos, Péter Borkovics, Kyra László, Kristóf Bihari, Balázs Sipos, Eszter Bősze ja Amala Varga Gyöngyvér.

Kristóf Bihari: Seeker, 2023.

Kiertävän näyttelyn nimi perustuu harvoin käytettyyn englanninkieliseen substantiiviin glassification, joka tarkoittaa lasiksi muuttamista. Nimitys sopii hyvin näyttelyn teemaan: luovan ajatuksen muuttumiseen lasiksi.

Lisätietoja näyttelystä: https://www.glassification.hu/

Näyttelyn opastus suomeksi:

perjantaina 1.12. klo 17–18
ilmoittautuminen: https://forms.office.com/e/vsxNwJrprA

Galleria U, Liszt-instituutti – Unkarin kulttuurikeskus 

Kaisaniemenkatu 10, 00100 Helsinki

Aukioloajat: maanantaista perjantaihin klo 10:00 - 18:00

Kyra László: Dream Threshold, 2023.

Endre Gaál: Golden Age 11 + Golden Age 09, 2023.

Péter Borkovics: The Circle and the Square, 2022 + 

Kyra László: Memorial Corner, 2023. 

Balázs Sipos: Wave I, 2023 + Wave II, 2023.

Anita Darabos: Many / Few, + Silence / Noise, 2023. Teoksissa on yhdistetty lasia, keramiikkaa ja puuta. 

AmalaGyöngyvér Varga: Milky Way I + Milky Way II, 2023.

Edellisten kuvien teoksissa on yhdistetty kolme tasolasia.

Kaksi vanhaa tuhkakuppia

 

Kaksi vanhaa tuhkakuppia, jotka ovat ilmeisesti Oy Riihimäen eli Riihimäen Lasin valmistamia.

Tässä blogissa on julkaistu kuvia vanhoista tuhkakupeista ja ohessa on vielä kaksi hyväkuntoista lisää. Ne on saman tuhkiksen versioita; muoto on sama, mutta eroavaisuuksiakin on. Viipurissa 1928 - 1939 toimineelle Itä-Suomen Rautakaupalle tehty on ruskeata lasia. Yrityksen perustaja kauppaneuvos Evert Sellgren rakennutti itselleen huvilan, jonka sanotaan olevan nykyään Venäjän johdon hallinnassa: https://www.iltalehti.fi/ulkomaat/a/201708292200358102

Tuhkakupin halkaisija on 14,5 cm ja korkeus 4 cm.

Itä-Suomen Rautakauppa oy eli ISR on tuhkakupin teksti.

Toinen tuhkakuppi on tehty riihimäkeläiselle panimolle, josta Riihimäen kaupunginmuseo on kirjoittanut Facebookissa:

Riihimäen Elantola Oy perustettiin 1912, toimenkuvina mallasjuomatehdas ja leipomo. Kieltolain aikana kilpailu kiristyi ja syksyllä 1931 yhtiö haettiin konkurssiin. Seuraavana vuonna kieltolaki kumottiin ja tuotanto aloitettiin uudelleen. Tehdas myytiin 1933, uudeksi nimeksi tuli Riihimäen Panimo Oy. 1935 omistajiksi tuli Oy Riihimäki (Riihimäen Lasi Oy) ja aloitettiin Ilves-oluen valmistus. 1938 tehdas myytiin Oy Pyynikille. 1949 nimi muutettiin Olut Oy:ksi. Viimeiset I-oluet ja talouskaljat tehtaalla valmistui 1961 ja jatkettiin virvoitusjuomilla vuoteen 1968 saakka.

(https://www.facebook.com/rmkkaupunginmuseo/posts/5925593644140084/?paipv=0&eav=AfZCHYOJ0arbhinbabGNKzeOxfxABcPPi7n0_ZwyF0QxV_VVZvSLm-rCGDvEAEUErag&_rdr)

Riihimäen Ilves-olutta on tuhkakupin mainosteksti.

Tämä tuhkakuppi on valmistettu värittömästä lasista, mutta se on hapotettu tai hiekkapuhallettu, jolloin sen pinta muistuttaa jäätä. Kylmä raikkaus sopii hyvin olutmerkin mainosesineeseen.

Karhulan liköörilasi

 

Karhulan jalkalasi

Blogin lukija lähetti kuvan Karhulan lasitehtaan valmistamasta jalkalasista, joka on ehkä liköörilasi. Jalkalaatassa on massaleima ja lasin korkeus on 10 cm. Tunnistaako joku tämän lasin? Minkä vuoden kuvastosta se löytyisi ja mikä on mallinumero?

Kiitokset kuvasta Janille!

LISÄYS 22.11.:

Anne Vesanto huomasi, että Karhulan lasitehtaan ensimmäisessä kuvastossa vuodelta 1891 on lasi, jonka sääri on samanlainen kuin aloituskuvassa. Kuvastossa sanotaan sen olevan "Bränvinsglas, pressade med oliv o. stjärnor". Siis ryyppylasi, jonka maljaosaan on hiottu oliivin ja tähden muotoisia koristeita. Vetoisuudeksi ilmoitetaan 4 senttilitraa. Onkohan tuo aloituskuvan lasi tämän myöhäisempi ja vaatimattomampi versio?

Klonowskan lasieläimiä Riihimäellä

 

Suomen lasimuseon suuressa salissa on esillä vuoden loppuun asti jännittäviä lasinpaloista tehtyjä eläinhahmoja.

Puolalainen, mutta osin Saksassa työskentelevä, taiteilija Marta Klonowska (s. 1964) tuo Suomen lasimuseon loppuvuoteen jotakin hätkähdyttävää. Lasisirpaleista ja lasin kappaleista koostuvat veistokset saavat inspiraationsa vanhan taiteen teoksista, kuten Albrecht Dürerin ja Francisco de Goyan maalauksista sekä Albertus Seban piirroksista. Veistosten lisäksi näyttelyssä on esillä Klonowskan luonnoksia ja toteutustekniikkaa havainnollistavia työvaiheita.

Klonowskan taiteessa kaksiulotteiset eläimet ja taruolennot astuvat ulos teosten raameista meidän maailmaamme. Teokset ovat teknisesti erittäin haastavia valmistaa ja edustavat käsityötaidon ja luovuuden huippua. Taiteilija hallitsee intensiivisen tarkasti eläimellisen kehon asennon ja liikkeen suunnan. Hahmot ovat keskellä tapahtumaa ja ottavat kontaktia katsojaan. Alkuperäisestä teoksesta välittyvä tunnelma näkyy leikkiin kutsuvan koiran katseessa, lentoon pyrähtävän demonin kehon kaaressa sekä virtauksessa suuntaa vaihtavan kalan pyrstön heilautuksessa.

Näyttelyn nimi Liikahduksia kuvaa veistoksia, jotka Klonowska on muotoillut vauhdikkaisiin tai tarkkaavaisiin asentoihin. Duchruchu on puolankielinen sanaleikki sanoista ”duch ruchu”, jonka voi kääntää ”liikkeen henki” tai ”spirit of movement”.

Taiteilija saa inspiraationsa vanhoista taidehistoriallisista aiheista ja poimii kohteita esimerkiksi maalauksista. Maalaukset ovat myös tavalla tai toisella esillä näyttelyssä, samoin Klonowskan luonnokset.

Marta Klonowskan teoksia on ollut esillä Suomen lasimuseossa vuonna 2009.

Lähde: Suomen lasimuseo

Ylen juttu näyttelystä: https://yle.fi/a/74-20054530

Kuvia Hämeenlinnan messuilta

 

Loimua Areenalla on menossa pirteät antiikki-, keräily- ja vingemessut; myyjiä on lähes 80 ja asiakkaitakin tuli paikalle mukavasti. Oheiset kuvat on otettu tänään aamupäivän ja puolen päivän tienoilla. Tapahtuma jatkuu huonenna sunnuntaina klo 10 – 16.

Tällaisissa myytiin aikanaan Neuvosto-Eestissä shampoota tai jotain vastaavaa. Disney tuskin sai tekijänoikeuskorvauksia. Ihme, että ylipäätään Neuvostoliitossa tällaisia Lumikki ja 7 kääpiötä -leffan hahmoja käytettiin.

Ystads Metallin valmistama kynttelikkö.

Design: Oiva Toikka.

Keskellä ruskea esine on Harri Koskisen Uusi alue.

Nanny Stillin Majakoiden jalkaosien väritys on tavallisista poikkeava.

Myyjän oletus on, että karahvi ja lasit olisivat Oiva Toikan muotoilemat.

Pauligin kahvipannu 1952 olympialaisista.

Oikeanpuoleinen on Engblomin muotoilema ja myyjän mukaan vasemmanpuoleinen olisi Gunnel Nymanin.

Jännittävän näköinen iso malja, jonka pohja on nelikulmainen, mutta suuaukko pyöreä.